ਰੀਨਾ ਬੈਨਰਜੀ

ਵਿਕੀਪੀਡੀਆ, ਇੱਕ ਅਜ਼ਾਦ ਗਿਆਨਕੋਸ਼ ਤੋਂ

ਰੀਨਾ ਬੈਨਰਜੀ (ਜਨਮ 1963) ਇੱਕ ਭਾਰਤੀ-ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਮੂਰਤੀਕਾਰ ਹੈ।[1] ਉਹ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਨਿਊਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ।[1] ਉਸਦੀ ਅਭਿਲਾਸ਼ੀ ਮੱਧ-ਕੈਰੀਅਰ ਸਰਵੇਖਣ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ, ਮੇਕ ਮੀ ਏ ਸਮਰੀ ਆਫ਼ ਦਾ ਵਰਲਡ –– ਦੁਆਰਾ ਸਹਿ-ਸੰਗਠਿਤ ਅਤੇ ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਦ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਅਤੇ ਸੈਨ ਜੋਸ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ ਵਿਖੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ–– 2018 ਵਿੱਚ ਖੋਲ੍ਹੀ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਨ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹੈ। UCLA ਵਿਖੇ ਫੌਲਰ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ, ਨੈਸ਼ਵਿਲ, TN ਵਿੱਚ ਫਰਿਸਟ ਆਰਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ, ਅਤੇ ਜੁਲਾਈ 2021 ਤੱਕ ਡਿਊਕ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ, ਡਰਹਮ, NC ਵਿਖੇ ਨਾਸ਼ਰ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ[2]

ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਰੀਅਰ[ਸੋਧੋ]

1963 ਵਿੱਚ, ਬੈਨਰਜੀ ਦਾ ਜਨਮ ਭਾਰਤ ਦੇ ਪੱਛਮੀ ਬੰਗਾਲ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਕਲਕੱਤਾ (ਹੁਣ ਕੋਲਕਾਤਾ) ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬੰਗਾਲੀ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ।[3] ਉਹ ਲੰਡਨ ਅਤੇ ਨਿਊਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਵੱਡੀ ਹੋਈ,[4] ਅਤੇ ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ। ਬੈਨਰਜੀ ਨੇ ਇੰਟਰਵਿਊਆਂ ਵਿੱਚ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਉਸ ਦੇ ਬਚਪਨ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਤੋਂ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਸ ਦੇ ਦਾਦਾ ਜੀ ਦੇ ਹੋਮਿਓਪੈਥਿਕ ਇਲਾਜ ਦੌਰਾਨ ਉਸ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਗਏ ਸਨ। ਉਸਦੇ ਦਾਦਾ ਜੀ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਮੁਲਾਕਾਤਾਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਿੱਤਰ ਅਤੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਰਹੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਦੇਖੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਪਸੰਦ ਕਰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਸਥਿਰ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਬਦਲਦੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ।[5] ਉਸਨੇ ਪੋਲੀਮਰ ਇੰਜੀਨੀਅਰਿੰਗ ਵਿੱਚ ਬੀਐਸ ਦੇ ਨਾਲ ਕੇਸ ਵੈਸਟਰਨ ਰਿਜ਼ਰਵ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ, ਓਹੀਓ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, 1995 ਵਿੱਚ ਯੇਲ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਆਰਟ, ਯੇਲ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਤੋਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਪ੍ਰਿੰਟਮੇਕਿੰਗ ਵਿੱਚ ਐਮਐਫਏ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ।[4] ਬੈਨਰਜੀ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਬ੍ਰੌਂਕਸ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟਸ, ਵਿਟਨੀ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਅਮੈਰੀਕਨ ਆਰਟ, ਅਤੇ ਹੋਰ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ।

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ[ਸੋਧੋ]

ਹੇਠਾਂ ਬੈਨਰਜੀ ਦੀਆਂ ਕੁਝ ਇਕੱਲੀਆਂ ਅਤੇ ਸਮੂਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਦੀ ਸੂਚੀ ਹੈ।[6]

  • 1998: ਹਰਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਘਰ, ਕੋਲਗੇਟ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਗੈਲਰੀ, NY
  • 2000: Auf Weidersehen, Admit One, Chelsea, NY[7] — ਬੈਨਰਜੀ ਏਸ਼ੀਆਈ ਅਤੇ ਪੱਛਮੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਪਲਾਸਟਿਕ ਦੀਆਂ ਟਿਊਬਾਂ ਹਨ ਜੋ ਕੰਧਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਚੱਲਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਜਿਸਦਾ ਅੰਤ ਸੜੇ ਦਿਖਾਈ ਦੇਣ ਵਾਲੇ ਫਲ ਅਤੇ ਪੱਤਿਆਂ ਨਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਪੌਦੇ ਗਰਮ ਖੰਡੀ ਪੌਦਿਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਪੱਛਮੀ ਵਸਨੀਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦੂਜੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਣ ਲਈ ਲਏ ਗਏ ਸਨ; ਕੁਝ ਪੌਦੇ ਦੂਜੀਆਂ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਨੁਵਾਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ ਸਨ ਜਦੋਂ ਕਿ ਕੁਝ ਖਿੜਦੇ ਸਨ। ਕਮਰਾ ਇੱਕ ਮੋਟੀ ਵੈਬਿੰਗ ਨਾਲ ਵੀ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ ਜੋ ਪਾਚਨ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਿਸਟਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਰੰਗੀਨ ਰੀਤੀ ਪਾਊਡਰ ਅਤੇ ਮਸਾਲੇ ਕੈਪਚਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ।[7]
  • 2001: ਐਂਟੀਨਾ, ਬੋਸ ਪੈਸੀਆ ਮਾਡਰਨ, ਨਿਊਯਾਰਕ
  • 2001: ਫੈਂਟਾਸਮਲ ਫਾਰਮਾਕੋਪੀਆ, ਡੇਬਸ ਐਂਡ ਕੰਪਨੀ, ਚੈਲਸੀ, NY[7]
  • 2002: ਫੈਂਟਾਸਮਲ ਫਾਰਮਾਕੋਪੀਆ, ਸੁਸੇਟ ਮਿਨ ਦੁਆਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਪੇਂਟਡ ਬ੍ਰਾਈਡ ਆਰਟ ਸੈਂਟਰ, ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ, PA (ਕੈਟਲਾਗ)
  • 2006: ਯਾਤਰਾ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਕਲਪਨਾ ਯਾਤਰਾ ਕਰੇਗੀ, AMT ਗੈਲਰੀ, ਕੋਮੋ, ਇਟਲੀ
  • 2007: ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਫਲ, ਗੈਲਰੀ ਨਥਾਲੀ ਓਬਾਡੀਆ, ਪੈਰਿਸ
  • 2007: "ਜੰਗਲੀ ਚੀਜ਼ਾਂ ਕਿੱਥੇ ਹਨ" ... ਕੋਈ ਵੀ ਜਗ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਸਾਰੀਆਂ ਥਾਵਾਂ ਜਿੱਥੇ ਨਹੀਂ ਰਹਿ ਸਕਦੀਆਂ ਪਰ ਦੇਖੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ, ਦੂਜਿਆਂ ਦੇ ਸਾਡੇ ਸਾਵਧਾਨ, ਚੰਚਲ ਅਤੇ ਸਖ਼ਤ ਸੈਰ-ਸਪਾਟੇ ਦੇ ਕਾਰਨ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਸਾਡੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਭਟਕਦੀ ਹੈ, ਗੈਲਰੀ ਵੋਲਕਰ ਡੀਹਲ, ਬਰਲਿਨ (2007)[8][6]
  • 2008: ਦੂਰ ਨੇੜਤਾ (ਭਾਰਤੀ ਖੇਰ ਅਤੇ ਸੁਬੋਧ ਗੁਪਤਾ ਦੇ ਨਾਲ), ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦਾ ਨਰਮਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ, ਕੰਸਾਸ ਸਿਟੀ, ਕੇ.ਐਸ.
  • 2008: ਐਲੂਰ, ਗੈਲਰੀ ਸਪੇਸ, ਨਵੀਂ ਦਿੱਲੀ, ਭਾਰਤ
  • 2009: ਮੇਰੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਵਿੱਚ ਝਾਤੀ ਮਾਰੋ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਅਸਪਸ਼ਟ ਸੰਸਾਰ ਦੇਖੋਗੇ, ਜਗ੍ਹਾ ਤੋਂ ਬਾਹਰ, ਗੈਲਰੀ ਨਥਾਲੀ ਓਬਾਡੀਆ, ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼
  • 2009: ਰੀਨਾ ਬੈਨਰਜੀ ਅਤੇ ਰਾਕੀਬ ਸ਼ਾਅ, ਥਾਮਸ ਗਿਬਸਨ ਲਿਮਟਿਡ, ਲੰਡਨ[9]
  • 2010: ਫਾਰਐਵਰ ਫਾਰੇਨ, ਹਾੰਚ ਆਫ ਵੇਨੀਸਨ, ਲੰਡਨ - ਯੂਕੇ ਵਿੱਚ ਬੈਨਰਜੀ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਸੋਲੋ ਸ਼ੋਅ।[10]
  • 2011: ਭਾਰਤ ਅਤੇ ਪੱਛਮ ਦੇ ਚਾਈਮੇਰਾ, ਮਿਊਜ਼ੀ ਗੁਇਮੇਟ, ਪੈਰਿਸ[4]
  • 2011: ਇੱਥੋਂ ਦੇ ਬਾਕੀ ਅੱਧੇ ਸੰਸਾਰ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ, ਗੈਲਰੀ ਨਥਾਲੀ ਓਬਾਡੀਆ, ਪੈਰਿਸ
  • 2012: ਸ੍ਰਿਸ਼ਟੀਵਾਦ ਦਾ ਚੁੰਮਣ, ਗੈਲਰੀ ਨਥਾਲੀ ਓਬਾਡੀਆ, ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼[11]
  • 2012: ਝੂਠ ਦੀ ਦੁਨੀਆਂ, ਗੈਲਰੀ ਐਸਪੇਸ, ਹਾਂਗ ਕਾਂਗ, ਚੀਨ
  • 2013: ਬੋਵਰਬਰਡਨੇਸਟ, ਫਿਊਚਰ ਪਰਫੈਕਟ, ਸਿੰਗਾਪੁਰ
  • 2013: ਇੱਕ ਸੰਸਾਰ ਗੁਆਚ ਗਿਆ, ਸਮਿਥਸੋਨੀਅਨ ਸੈਕਲਰ ਗੈਲਰੀ, ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ, ਡੀ.ਸੀ.
  • 2013: ਮੈਂ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਤੋਂ ਬਣਿਆ ਹਾਂ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਮੇਰਾ ਨਾਮ ਕਿਵੇਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ?, ਓਟਾ ਫਾਈਨ ਆਰਟ, ਟੋਕੀਓ
  • 2013: ਸੱਤ ਭੈਣਾਂ, ਜੇਨਕਿੰਸ ਜੌਨਸਨ ਗੈਲਰੀ, ਸੈਨ ਫਰਾਂਸਿਸਕੋ, CA
  • 2014: ਪੁਰਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਸੰਸਾਰਾਂ ਦਾ, ਐਲੇਨ ਬਰਲੈਂਡ, ਕਾਲਜ ਡੇਸ ਬਰਨਾਰਡਿਨਜ਼, ਪੈਰਿਸ ਦੁਆਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ[12]
  • 2014: ਡਿਸਗਸਟ, LA ਲੂਵਰ, ਵੇਨਿਸ, CA - ਇਸ ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀਆਂ ਚਾਰ ਮੂਰਤੀਆਂ ਅਣਗਿਣਤ ਛੋਟੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਤੋਂ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ ਜੋ ਤਾਰ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ। ਉਹ ਗਊ ਦੇ ਖੋਲ, ਕੁੱਕੜ ਦੇ ਖੰਭ, ਲੌਕੀ, ਐਕ੍ਰੀਲਿਕ ਸਿੰਗ, ਕੱਚ ਦੀਆਂ ਸ਼ੀਸ਼ੀਆਂ, ਰੇਸ਼ਮ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ।[13] ਉਸ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਜਾਂ ਤਾਂ ਮਨੁੱਖੀ ਜਾਂ ਜਾਨਵਰ, ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਜਾਂ ਚਲਦੀਆਂ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ। ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਬੈਨਰਜੀ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਲਈ ਸਮੱਗਰੀ ਲੱਭਣ ਲਈ ਕਬਾੜ ਵਿੱਚੋਂ ਨਹੀਂ ਲੱਭਦੀ, ਪਰ ਇਸਦੀ ਬਜਾਏ ਚੋਣਵੇਂ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚੁਣੇਗੀ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਾਈਟਾਂ ਤੋਂ ਆਰਡਰ ਦੇ ਕੇ ਕੀ ਚਾਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਚੋਣਵੀਂ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਜੋ ਉਹ ਵਰਤਦੀ ਹੈ, ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਸੱਭਿਆਚਾਰ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਿਵੇਂ ਉਸ ਕੋਲ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਟੁਕੜੇ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਸਾਰੇ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਯੁਕਤ ਕੰਮ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ।[14]
  • 2015: ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ ਬ੍ਰਿਥ, ਓ.ਟੀ.ਏ. ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ, ਗਿਲਮੈਨ ਬੈਰਕ, ਸਿੰਗਾਪੁਰ[15] — ਕਲਾ ਦੇ ਰੰਗੀਨ ਪਰ ਸੁਝਾਓ ਵਾਲੇ ਟੁਕੜੇ, ਜੋ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕੋਣਾਂ ਜਾਂ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨਾਲ ਬਦਲਦੇ ਜਾਪਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਭਾਰਤੀ ਸਾੜੀਆਂ, ਕੱਚ ਦੀਆਂ ਬੋਤਲਾਂ ਅਤੇ ਸੀਸ਼ੇਲ। ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੇ ਸੁਝਾਅ ਦਿੱਤਾ ਹੈ ਕਿ ਬੈਨਰਜੀ ਦੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇ ਕੁਝ ਨਾਂ ਜਿਨਸੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਰੱਖਦੇ ਹਨ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਟੁਕੜਾ She Drew A Premature Prick ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਟੁਕੜੇ ਜਣਨ ਅੰਗਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਸੁਝਾਏ ਗਏ ਹਨ। ਬੈਨਰਜੀ ਨੇ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਉਸ ਤਰੀਕੇ ਦਾ ਆਨੰਦ ਲੈਂਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਕਲਾਕਾਰੀ ਤਰਲ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਹਵਾ ਦੇ ਵਗਣ ਵਰਗੀ ਸਧਾਰਨ ਚੀਜ਼ ਨਾਲ ਕਿਸੇ ਦਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਕਿਵੇਂ ਬਦਲ ਸਕਦਾ ਹੈ।[5]
  • 2019: ਰੀਨਾ ਬੈਨਰਜੀ: ਮੇਕ ਮੀ ਏ ਸਮਰੀ ਆਫ਼ ਦਾ ਵਰਲਡ, ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਦ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ, ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ;[16] ਸੈਨ ਜੋਸ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ, ਸੈਨ ਜੋਸ, CA ਦੀ ਯਾਤਰਾ; ਕੈਲੀਫੋਰਨੀਆ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ, ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ, CA ਵਿਖੇ ਫੋਲਰ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ; ਫਰਿਸਟ ਆਰਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ, ਨੈਸ਼ਵਿਲ, TN; ਡਿਊਕ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ, ਡਰਹਮ, ਐਨਸੀ ਵਿਖੇ ਨਾਸ਼ਰ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ
  • 2019: ਰੀਨਾ ਬੈਨਰਜੀ: ਬਲੇਮਿਸ਼, ਹੋਸਫੇਲਟ ਗੈਲਰੀ, ਸੈਨ ਫਰਾਂਸਿਸਕੋ

ਹਵਾਲੇ[ਸੋਧੋ]

  1. 1.0 1.1 "Bio", Rinabanerjee.com, Retrieved online 17 October 2018.
  2. "Exhibitions + Collection - Rina Banerjee: Make Me a Summary of the World". San José Museum of Art (in ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ). 2018-11-05. Retrieved 2020-09-22.
  3. Home page, Rinabanerjee.com.
  4. 4.0 4.1 4.2 Jumabhoy, Zehra (22 June 2011). "Rina Banerjee discusses her exhibition at Musée Guimet". Art Forum (in ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ (ਅਮਰੀਕੀ)). Retrieved 21 July 2022.
  5. 5.0 5.1 Shetty, Deepika (3 February 2014). "Suggestive sculptures that move by New York-based artist Rina Banerjee". The Straits Times Communities. Archived from the original on 28 March 2015. Retrieved 4 March 2015.
  6. 6.0 6.1 "Rina Banerjee - Artist Biography" (PDF). LA Louver. Retrieved 3 March 2018.
  7. 7.0 7.1 7.2 Cotter, Holland (16 June 2000). "ART IN REVIEW; Rina Banerjee". The New York Times. pp. Section E, Page 33. Retrieved 4 March 2015.
  8. "CV". rinabanerjee.com. Archived from the original on 2018-03-04. Retrieved 2018-03-03.
  9. Shaw, Raqib; Banerjee, Rina; Thomas Gibson Fine Art (2009). Raqib Shaw - Rina Banerjee October 7th - 28th 2009, Thomas Gibson Fine Art Ltd (in English). London: Thomas Gibson Fine Art. OCLC 906974923.{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link)
  10. "First UK Solo Show of Bengali-American Artist Rina Banerjee at Haunch of Venison". Art Daily. 10 April 2010. Archived from the original on 4 March 2016.
  11. "Rina Banerjee | 7 September - 17 November 2012 - Installation Views". Galerie Nathalie Obadia (in ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ). Retrieved 21 July 2022.
  12. "Des hommes, des mondes". Collège des Bernardins (in ਫਰਾਂਸੀਸੀ). 2014. Archived from the original on 22 ਜੁਲਾਈ 2022. Retrieved 21 July 2022.
  13. Vikram, Anuradha (2017). Decolonizing culture: essays on the intersection of art and politics (First ed.). San Francisco: Art Practical + Sming Sming Books. pp. 103–105. ISBN 9780998500652. OCLC 1007152194.
  14. Pagel, David (14 May 2014). "Review Rina Banerjee "Disgust" at LA Louvre". Los Angeles Times.
  15. "Rina Banerjee: Migration's Breath - Presented by Ota Fine Arts". Artsy (in ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ). Retrieved 2018-03-03.
  16. Stamler, Hannah (March 2019). "Rina Banerjee - The Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum". Art Forum (in ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ (ਅਮਰੀਕੀ)). Retrieved 2019-03-22.