ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ

ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ
ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ, ਕੰਡਿਆਂ ਦੇ ਹਾਰ ਅਤੇ ਪਿੱਦੀ ਚਿੜੀ ਵਾਲਾ ਸਵੈ-ਚਿੱਤਰ, ਨਿਕੋਲਸ ਮੂਰੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ, ਹੈਰੀ ਰੈਨਸਮ ਸੈਂਟਰ, ਔਸਟਿਨ ਵਿਖੇ ਟੈਕਸਾਸ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ
ਜਨਮ	ਮਾਗਦਾਲੇਨਾ ਕਾਰਮੇਨ ਫਰਿਏਡਾ ਕਾਹਲੋ ਵਾਈ ਕਾਲਦੇਰੋਨ (1907-07-06)6 ਜੁਲਾਈ 1907 ਕੋਯੋਆਕਾਨ, ਮੈਕਸੀਕੋ
ਮੌਤ	13 ਜੁਲਾਈ 1954(1954-07-13) (ਉਮਰ 47) ਕੋਯੋਆਕਾਨ, ਮੈਕਸੀਕੋ
ਰਾਸ਼ਟਰੀਅਤਾ	ਮੈਕਸੀਕਨ
ਸਿੱਖਿਆ	ਸਵੈ-ਅਧਿਐਨ
ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧ	ਸਵੈ-ਚਿੱਤਰ
ਜ਼ਿਕਰਯੋਗ ਕੰਮ	ਮਿਊਜ਼ੀਅਮਾਂ ਵਿੱਚ:
ਲਹਿਰ	ਪੜਯਥਾਰਥਵਾਦ, ਜਾਦੂਈ ਯਥਾਰਥਵਾਦ

ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ ਦੇ ਰਿਵੇਰਾ (ਮਾਗਦਾਲੇਨਾ ਕਾਰਮੇਨ ਫਰਿਏਡਾ ਕਾਹਲੋ ਵਾਈ ਕਾਲਦੇਰੋਨ ਵਜੋਂ ਜਨਮੀ, 6 ਜੁਲਾਈ, 1907 - 13 ਜੁਲਾਈ, 1954) ਕੋਯੋਆਕਾਨ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਈ, ਇੱਕ ਮੈਕਸੀਕਨ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਸੀ ਜੋ ਆਪਣੇ ਆਤਮ ਚਿਤਰਾਂ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿਧ ਸੀ। ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ ਦੇ ਪਿਤਾ ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਮਾਤਾ ਮੈਕਸੀਕਨ ਸਨ। ਜਨਮ ਤੋਂ ਹੀ ਰੀੜ ਦੀ ਹੱਡੀ ਵਿੱਚ ਨੁਕਸ ਕਾਰਨ ਇਹ ਸਿਧੀ ਖੜੀ ਨਹੀਂ ਸੀ ਹੋ ਸਕਦੀ। ਛੇ ਸਾਲ ਦੀ ਓਮਰ ਵਿੱਚ ਪੋਲੀਓ ਦੀ ਸ਼ਿਕਾਰ ਹੋ ਗਈ ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਉਸ ਦੀ ਇੱਕ ਲੱਤ ਦੂਸਰੀ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਪਤਲੀ ਹੋ ਗਈ। ਜਵਾਨੀ ਵੇਲੇ ਫੇਰ ਇੱਕ ਭਿਆਨਕ ਸੜਕ ਹਾਦਸੇ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੀਆਂ ਹੱਥ, ਪੈਰ,ਕਮਰ ਦੀਆਂ ਹੱਡੀਆਂ ਅਤੇ ਕਈ ਪਸਲੀਆਂ ਟੁੱਟ ਗਈਆਂ। ਲੰਮਾਂ ਸਮਾ ਬਿਸਤਰੇ ਤੇ ਓਸਨੇ ਅਸਿਹ ਪੀੜਾ ਸਹੀ। ਉਹ ਕਿਹਾ ਕਰਦੀ ਸੀ, ਮੈ ਕੇਵਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਦੇਖ ਸਕਦੀ ਹਾਂ ਇਸ ਲਈ ਆਪਣੇ ਹੀ ਚਿਤਰ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹਾਂ। ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸਪੈਨਿਸ਼ ਮਹਿਬੁਬ ਚਿਤਰਕਾਰ ਜੋਸ਼ ਬਾਰਤੋਲੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਮ ਪੱਤਰ ਲਿਖੇ।

ਉਹ ਇੱਕ ਜਰਮਨ ਪਿਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮੇਸਟਿਜੋ ਮਾਂ ਦੇ ਘਰ ਪੈਦਾ ਹੋਈ। ਕਾਹਲੋ ਨੇ ਆਪਣਾ ਬਚਪਨ ਅਤੇ ਬਾਲਗ ਜੀਵਨ ਲਾਓ ਕਾਸਾ ਅਜ਼ੂਲ ਵਿਖੇ ਬਿਤਾਇਆ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰਕ ਘਰ ਕੋਯੋਆਕਨ- ਵਿੱਚ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਫਰੀਦਾ ਕਾਹਲੋ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਪੋਲੀਓ ਕਾਰਨ ਅਪਾਹਜ ਹੋ ਗਈ ਸੀ, ਕਾਹਲੋ ਅਠਾਰ੍ਹਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਬੱਸ ਹਾਦਸੇ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਤੱਕ ਮੈਡੀਕਲ ਸਕੂਲ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਵਿਦਿਆਰਥਣ ਰਹੀ ਸੀ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਉਸ ਨੂੰ ਉਮਰ ਭਰ ਦਰਦ ਅਤੇ ਡਾਕਟਰੀ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਪਿਆ। ਆਪਣੀ ਸਿਹਤਯਾਬੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਉਹ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਬਚਪਨ ਦੇ ਕਲਾ ਦੇ ਸ਼ੌਕ ਵੱਲ ਵਾਪਸ ਪਰਤ ਗਈ।

ਕਾਹਲੋ ਦੀ ਰਾਜਨੀਤੀ ਅਤੇ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ 1927 ਵਿੱਚ ਮੈਕਸੀਕਨ ਕਮਿਊਨਿਸਟ ਪਾਰਟੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ ਉਸ ਦੀ ਮੈਕਸੀਕਨ ਕਲਾਕਾਰ ਡਿਆਗੋ ਰਿਵੇਰਾ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ। ਇਸ ਜੋੜੇ ਨੇ 1928 ਵਿੱਚ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ ਅਤੇ 1920 ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਤੇ 1930 ਦੇ ਆਰੰਭ 'ਚ ਮੈਕਸੀਕੋ ਅਤੇ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਇਕੱਠੇ ਸਫ਼ਰ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੀ, ਮੈਕਸੀਕਨ ਲੋਕ ਸਭਿਆਚਾਰ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਛੋਟੇ ਸਵੈ-ਪੋਰਟਰੇਟ ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਜੋ ਪ੍ਰੀ-ਕੋਲੰਬੀਆ ਅਤੇ ਕੈਥੋਲਿਕ ਵਿਸ਼ਵਾਸਾਂ ਦੇ ਤੱਤ ਨੂੰ ਮਿਲਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੇ ਅਤਿਰਿਕਤਵਾਦੀ ਕਲਾਕਾਰ ਆਂਡਰੇ ਬ੍ਰਿਟਨ ਦੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਧਾ ਦਿੱਤੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਕਾਹਲੋ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਇਕੱਲੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਨਿਊ ਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਜੂਲੀਅਨ ਲੇਵੀ ਗੈਲਰੀ ਵਿਖੇ 1938 ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ; ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਇੱਕ ਸਫ਼ਲਤਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਬਾਅਦ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ 1939 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਤ ਕੀਤੀ ਗਈ। ਜਦੋਂ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਘੱਟ ਸਫ਼ਲ ਰਹੀ, ਲੂਵਰੇ ਨੇ ਕਾਹਲੋ, "ਦਿ ਫਰੇਮ" ਤੋਂ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਖਰੀਦੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੋਲੈਕਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਹੋਣ ਵਾਲੀ ਉਹ ਪਹਿਲੀ ਮੈਕਸੀਕਨ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣ ਗਈ। 1940 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ ਕਾਹਲੋ ਨੇ ਮੈਕਸੀਕੋ ਅਤੇ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਲਾ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਵੀ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਉਸ ਨੇ ਐਸਕੁਏਲਾ ਨਸੀਓਨਲ ਡੀ ਪਿੰਟੂਰਾ, ਐਸਕੱਲਟੂਰਾ ਯ ਗ੍ਰਾਬਾਡੋ "ਲਾ ਐਸਮੇਰਾਲਡਾ" ਵਿਖੇ ਪੜ੍ਹਾਇਆ ਅਤੇ ਸੇਮੀਨਾਰੋ ਡੀ ਕੁਲਟੁਰਾ ਮੈਕਸੀਕਾਣਾ ਦੀ ਇੱਕ ਬਾਨੀ ਮੈਂਬਰ ਸੀ। ਕਾਹਲੋ ਦੀ ਹਮੇਸ਼ਾ-ਕਮਜ਼ੋਰ ਰਹਿਣ ਵਾਲੀ ਸਿਹਤ ਉਸੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਘਟਣੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਈ। ਉਸ ਨੇ 1953 ਵਿੱਚ 47 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ 'ਚ ਆਪਣੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਥੋੜ੍ਹੀ ਦੇਰ ਪਹਿਲਾਂ 1953 ਵਿੱਚ ਮੈਕਸੀਕੋ ਵਿਖੇ ਆਪਣੀ ਇਕਲੌਤੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਗਾਈ ਸੀ।

ਕਾਹਲੋ ਦਾ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ 1970 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਅਨਜਾਣ ਰਿਹਾ, ਜਦੋਂ ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਕਾਰਕੁੰਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਸ ਦਾ ਕੰਮ ਮੁੜ ਖੋਜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। 1990 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਆਰੰਭ ਤੱਕ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਬਣ ਗਈ ਸੀ, ਬਲਕਿ ਚਿਕਨੋਸ, ਨਾਰੀਵਾਦ ਲਹਿਰ ਅਤੇ ਐਲਜੀਬੀਟੀਕਿਊ+ ਅੰਦੋਲਨ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਵਜੋਂ ਵੀ ਮੰਨੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ। ਕਾਹਲੋ ਦਾ ਕੰਮ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਮੈਕਸੀਕਨ ਦੀਆਂ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅਤੇ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਵਜੋਂ ਅਤੇ ਨਾਰੀਵਾਦੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਉਸ ਔਰਤ ਦੇ ਤਜ਼ਰਬੇ ਅਤੇ ਰੂਪ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ।

ਮੁੱਢਲਾ ਜੀਵਨ

15 ਜਨਵਰੀ, 1919 ਵਿੱਚ 11 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ 'ਚ ਕਾਹਲੋ

ਕਾਹਲੋ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਹੀ ਕਲਾ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਂਦੀ ਸੀ, ਪਰਿੰਟਮੇਕਰ ਫਰਨਾਂਡੋ ਫਰਨਾਂਡੀਜ਼ (ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਪਿਤਾ ਦਾ ਦੋਸਤ ਸੀ) ਤੋਂ ਡਰਾਇੰਗ ਦੀ ਹਿਦਾਇਤ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਉਹ ਸਕੈਚਾਂ ਨਾਲ ਨੋਟਬੁੱਕ ਭਰਦੀ ਰਹਿੰਦੀ ਸੀ। 1925 ਵਿੱਚ, ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਮਦਦ ਲਈ ਸਕੂਲ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ। ਸਟੇਨੋਗ੍ਰਾਫ਼ਰ ਵਜੋਂ ਥੋੜੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਫਰਨਾਂਡੀਜ਼ ਲਈ ਇੱਕ ਅਦਾਇਗੀ ਉੱਕਰੀ ਸਿਖਲਾਈ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਬਣ ਗਈ। ਉਹ ਉਸ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਫਰੀਡਾ ਨੇ ਇਸ ਸਮੇਂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਕੈਰੀਅਰ ਨਹੀਂ ਮੰਨਿਆ ਸੀ।

1925 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬੱਸ ਹਾਦਸੇ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਕਾਹਲੋ ਤਿੰਨ ਮਹੀਨਿਆਂ ਤਕ ਤੁਰਨ ਤੋਂ ਅਸਮਰੱਥ ਹੋ ਗਈ, ਉਸ ਨੇ ਕੈਰੀਅਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੈਡੀਕਲ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਵਜੋਂ ਵਿਚਾਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਧਾਈ। ਉਸ ਕੋਲ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਣੀ ਹੋਈ ਟੇਕ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਬਿਸਤਰੇ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਬਣਾਇਆ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਉੱਪਰ ਸ਼ੀਸ਼ਾ ਰੱਖਵਾਇਆ ਜੋ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਵੇਖ ਸਕੇ। ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਾਹਲੋ ਲਈ ਪਛਾਣ ਅਤੇ ਹੋਂਦ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਢੰਗ ਬਣ ਗਈ।

ਇਸ ਸਮੇਂ ਕਾਹਲੋ ਦੀਆਂ ਬਣੀਆਂ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਆਪਣੀ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਭੈਣਾਂ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਕੂਲੀ ਸਹੇਲੀਆਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਸਨ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਮੁੱਢਲੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਅਤੇ ਪੱਤਰ ਵਿਹਾਰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਸ ਨੇ ਖ਼ਾਸਕਰ ਯੂਰਪੀਅਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਸੈਂਡਰੋ ਬੋਟੀਸੈਲੀ ਅਤੇ ਬ੍ਰੌਨਜੀਨੋ ਵਰਗੇ ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਮਾਸਟਰਾਂ ਅਤੇ ਨੀ ਸਾਚਲਿਚਕੀਟ ਅਤੇ ਕਿਊਬਿਕਸ ਵਰਗੀਆਂ ਅਡਵਾਂਟ ਗਾਰਡਾਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਲਈ ਸੀ।

1929 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਰਿਵੇਰਾ ਨਾਲ ਮੋਰਲੋਸ ਚਲੇ ਜਾਣ 'ਤੇ ਕਾਹਲੋ ਨੂੰ ਕੁਏਰਨਵਾਕਾ ਸ਼ਹਿਰ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ। ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਬਦਲਿਆ ਅਤੇ ਮੈਕਸੀਕਨ ਲੋਕ ਕਲਾ ਤੋਂ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਲਈ ਸੀ। ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਐਂਡਰੀਆ ਕੇਟੈਨਮੈਨ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਸ਼ਾਇਦ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਅਡੋਲਫੋ ਬੈਸਟ ਮੌਗਾਰਡ ਦੀ ਸੰਧੀ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਸ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਲਾ ਰਜ਼ਾ, ਮੈਕਸੀਕੋ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀ ਪਛਾਣ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਸਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੀ ਡੂੰਘੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਸਾਰੀ ਉਮਰ ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਪਹਿਲੂ ਰਹੀ ਹੈ।

ਸੋਲੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ

• 8 ਫਰਵਰੀ – 12 ਮਈ 2019 – Frida Kahlo: Appearances Can Be Deceiving at the Brooklyn Museum. This was the largest U.S. exhibition in a decade devoted solely to the painter and the only U.S. show to feature her Tehuana clothing, hand-painted corsets and other never-before-seen items that had been locked away after the artist's death and rediscovered in 2004.
• 16 ਜੂਨ – 18 ਨਵੰਬਰ 2018 – Frida Kahlo: Making Her Self Up at the Victoria and Albert Museum in London. The basis for the later Brooklyn Museum exhibit.
• 3 ਫਰਵਰੀ – 30 ਅਪ੍ਰੈਲ 2016 – Frida Kahlo: Paintings and Graphic Art From Mexican Collections at the Faberge Museum, St. Petersburg. Russia's first retrospective of Kahlo's work.
• 27 ਅਕਤੂਬਰ 2007 – 20 ਜਨਵਰੀ 2008 – Frida Kahlo an exhibition at the Walker Art Center, Minneapolis, Philadelphia Museum of Art, 20 February – 18 May 2008; and the San Francisco Museum of Modern Art, 16 June – 28 September 2008.
• 1–15 ਨਵੰਬਰ 1938 – Frida's first solo exhibit and New York debut at the Museum of Modern Art. Georgia O'Keeffe, Isamu Noguchi, and other prominent American artists attended the opening; approximately half of the paintings were sold.

ਪੁਸਤਕ ਸੂਚੀ

• Albers, Patricia (1999). Shadows, Fire, Snow: The Life of Tina Modotti. University of California Press. ISBN 978-0-520-23514-4. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Anderson, Corrine (Fall 2009). "Remembrance of an Open Wound: Frida Kahlo and Post-revolutionary Mexican Identity" (PDF). South Atlantic Review. 74 (4): 119–130. JSTOR 41337719. Archived from the original (PDF) on 2019-06-17. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Ankori, Gannit (2002). Imaging Her Selves: Frida Kahlo's Poetics of Identity and Fragmentation. Greenwood Press. ISBN 978-0-313-31565-7. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Ankori, Gannit (2005). "Frida Kahlo: The Fabric of Her Art". In Dexter, Emma (ed.). Frida Kahlo. Tate Modern. ISBN 1-85437-586-5. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Ankori, Gannit (2013). Frida Kahlo. Reaktion Books. ISBN 978-1-78023-198-3. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Baddeley, Oriana (1991). "'Her Dress Hangs Here': De-Frocking the Kahlo Cult" (PDF). Oxford Art Journal. 14: 10–17. doi:10.1093/oxartj/14.1.10. Archived from the original (PDF) on 2017-08-10.
• Baddeley, Oriana (2005). "Reflecting on Kahlo: Mirrors, Masquerade and the Politics of Identification". In Dexter, Emma (ed.). Frida Kahlo. Tate Modern. ISBN 1-85437-586-5. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Bakewell, Elizabeth (1993). "Frida Kahlo: A Contemporary Feminist Reading" (PDF). Frontiers: A Journal of Women Studies. XIII (3): 165–189, illustrations, 139–151. doi:10.2307/3346753. JSTOR 3346753. Archived from the original (PDF) on 2017-08-09. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Bakewell, Elizabeth (2001). "Frida Kahlo". In Werner, Michael S. (ed.). The Concise Encyclopedia of Mexico. Routledge. pp. 315–318. ISBN 978-1-57958-337-8. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Barson, Tanya (2005). "'All Art is At Once Surface and Symbol': A Frida Kahlo Glossary". In Dexter, Emma (ed.). Frida Kahlo. Tate Modern. ISBN 1-85437-586-5. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Berger, John (2001). The Shape of a Pocket. Bloomsbury. ISBN 978-0-7475-5810-1.
• Beck, Evelyn Torton (Spring 2006). "Kahlo's World Split Open" (PDF). Feminist Studies. 32 (1): 54–81. doi:10.2307/20459065. JSTOR 20459065. Archived from the original (PDF) on 2018-08-20. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Block, Rebecca; Hoffman-Jeep, Lynda (1998–1999). "Fashioning National Identity: Frida Kahlo in "Gringolandia"" (PDF). Woman's Art Journal. 19 (2): 8–12. doi:10.2307/1358399. JSTOR 1358399. Archived from the original (PDF) on 2016-05-09. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Budrys, Valmantas (February 2006). "Neurological Deficits in the Life and Work of Frida Kahlo". European Neurology. 55 (1): 4–10. doi:10.1159/000091136. ISSN 0014-3022. PMID 16432301. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help) ਫਰਮਾ:Free access
• Burns, Janet M.C. (February 2006). "Looking as Women: The Paintings of Suzanne Valadon, Paula Modersohn-Becker and Frida Kahlo". Atlantis. 18 (1–2): 25–46. Archived from the original on 2021-02-27. Retrieved 2020-04-02. {{cite journal}}: Unknown parameter |dead-url= ignored (|url-status= suggested) (help) ਫਰਮਾ:Free access
• Burrus, Christina (2005). "The Life of Frida Kahlo". In Dexter, Emma (ed.). Frida Kahlo. Tate Modern. ISBN 1-85437-586-5. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Burrus, Christina (2008). Frida Kahlo: 'I Paint my Reality'. 'New Horizons' series. Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-30123-4. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Castro-Sethness, María A. (2004–2005). "Frida Kahlo's Spiritual World: The Influence of Mexican Retablo and Ex-Voto Paintings on Her Art" (PDF). Woman's Art Journal. 25 (2): 21–24. doi:10.2307/3566513. JSTOR 3566513. Archived from the original (PDF) on 2019-07-06. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Cooey, Paula M. (1994). Religious Imagination and the Body: A Feminist Analysis. Oxford University Press. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Deffebach, Nancy (2006). "Frida Kahlo: Heroism of Private Life". In Brunk, Samuel; Fallow, Ben (eds.). Heroes and Hero Cults in Latin America. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-71481-6. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Deffebach, Nancy (2015). María Izquierdo and Frida Kahlo: Challenging Visions in Modern Mexican Art. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-77242-7. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Dexter, Emma (2005). "The Universal Dialectics of Frida Kahlo". In Dexter, Emma (ed.). Frida Kahlo. Tate Modern. ISBN 1-85437-586-5. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Friis, Ronald (March 2004). ""The Fury and the Mire of Human Veins": Frida Kahlo and Rosario Castellanos" (PDF). Hispania. 87 (1): 53–61. doi:10.2307/20062973. JSTOR 20062973. Archived from the original (PDF) on 2019-07-06. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Helland, Janice (1990–1991). "Aztec Imagery in Frida Kahlo's Paintings: Indigenity and Political Commitment" (PDF). Woman's Art Journal. 11 (5): 8–13. JSTOR 3690692. Archived from the original (PDF) on 2019-07-06. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Herrera, Hayden (2002). Frida: A Biography of Frida Kahlo. Harper Perennial. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Kettenmann, Andrea (2003). Kahlo. Taschen. ISBN 978-3-8228-5983-4. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Lindauer, Margaret A. (1999). Devouring Frida: The Art History and Popular Celebrity of Frida Kahlo. University Press of New England.
• Mahon, Alyce (2011). "The Lost Secret: Frida Kahlo and The Surrealist Imaginary" (PDF). Journal of Surrealism and the Americas. 5 (1–2): 33–54. Archived from the original (PDF) on 2018-04-18. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Marnham, Patrick (1998). Dreaming with His Eyes Open: A Life of Diego Rivera. University of California Press. ISBN 978-0-520-22408-7. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Pankl, Lis; Blake, Kevin (2012). "Made in Her Image: Frida Kahlo as Material Culture" (PDF). Material Culture. 44 (2): 1–20. Archived from the original (PDF) on 2019-07-06.
• Panzer, Mary (2004). "The Essential Tact of Nickolas Muray". In Heinzelman, Kurt (ed.). The Covarrubias Circle: Nickolas Muray's Collection of Twentieth-Century Mexican Art. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-70588-3. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Theran, Susan (1999). Leonard's Price Index of Latin American Art at Auction. Auction Index, Inc. ISBN 978-1-349-15086-1.
• Udall, Sharyn (Autumn 2003). "Frida Kahlo's Mexican Body: History, Identity, and Artistic Aspiration" (PDF). Woman's Art Journal. 24 (2): 10–14. doi:10.2307/1358781. JSTOR 1358781. Archived from the original (PDF) on 2019-07-06. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (help)
• Wollen, Peter (2004). Paris/Manhattan: Writings on Art. Verso.
• Zamora, Martha (1990). Frida Kahlo: The Brush of Anguish. Chronicle Books. ISBN 978-0-87701-746-2. {{cite book}}: Invalid |ref=harv (help)
• Kahlo, Frida (1995). The diary of Frida Kahlo: an intimate self-portrait. New York and Mexico: H.N. Abrams; La Vaca Independiente S.A. de C.V. pp. 295. ISBN 978-0-8109-3221-0.

ਬਾਹਰੀ ਕੜੀਆਂ

• ਅਧਿਕਾਰਿਤ ਵੈੱਬਸਾਈਟ
• Frida Kahlo in the collection of The Museum of Modern Art
• ਫਰੀਡਾ ਕਾਹਲੋ ਇਨਸਾਈਕਲੋਪੀਡੀਆ ਬ੍ਰਿਟਾਨੀਕਾ ਵਿੱਚ
• ਫਰਮਾ:Cite archive
• "Frida Kahlo" (mp3). In Our Time. BBC Radio 4. 9 July 2015.
• Kahlo at the National Museum of Women in the Arts
• Kahlo's paintings at the Art History Archive
• Kahlo's painting at the San Francisco Museum of Modern Art
• This could be Kahlo's voice according to the Department of Culture in Mexico